Ganadores de los premios Richard H. Driehaus y Reed de este año.
Ganadores de los premios Richard H. Driehaus y Reed de este año.
Marc Breitman y Nada Breitman-Jakov, arquitectos radicados en París, conocidos por mejorar las ciudades a través de la arquitectura de calidad y el urbanismo, han sido los destinatarios del Premio Richard H. Driehaus de Arquitectura Clásica 2018 de la Universidad de Notre Dame de Indiana, dotado de 200.000 dólares.
Junto con a este galardón, Torsten Kulke, presidente de la Sociedad para la Reconstrucción del Nuevo Mercado Histórico de Dresde en Alemania, recibió el Premio Henry Hope Reed, de 50.000 dólares otorgados anualmente a un individuo que trabaja fuera de la práctica de la arquitectura y que ha apoyado el cultivo de la ciudad tradicional, su arquitectura, y su arte.
“En contraste con las convenciones actuales de experimentación defectuosa en viviendas públicas, la obra de los Breitman se destaca por su belleza y dignidad”, dijo Michael Lykoudis, decano de la Escuela de Arquitectura de Notre Dame. “Las asociaciones público-privadas en las que se han involucrado los Breitman muestran el poder de los funcionarios públicos para transformar las ciudades seleccionando cuidadosamente arquitectos y planificadores urbanos que son sensibles a las necesidades de los ciudadanos que experimentan el entorno construido a diario”, añadió.
En tanto, el Premio Henry Hope Reed, que se otorga paralelamente al Driehaus, recayó en esta edición en Torsten Kulke, presidente del Gesellschaft Historischer Neumarkt Dresden (Ghnd), por su destacado liderazgo en la reconstrucción del destruido Neumarkt.
Cuando Kulke emprendió el proyecto de reconstrucción del centro histórico de la ciudad de Dresde (Alemania del Este) en 1999, el área de Neumarkt había estado prácticamente vacía durante más de 50 años.
“Torsten Kulke tuvo el acierto de ver que Dresde podría volver a ser una ciudad vibrante, respetuosa de su propia historia, y superó la oposición política significativa a su plan”, dijo Richard H. Driehaus, fundador y presidente de Driehaus Capital Management LLC con sede en Chicago. “A través de la inversión privada y la cuidadosa gestión de proyectos, Torsten logró una hazaña extraordinaria, y Dresde se ha convertido en un modelo de redesarrollo para ciudades y pueblos de todo el mundo”.
Jurado
Los galardonados con el Premio Driehaus y el Premio Reed de este año fueron seleccionados por un jurado compuesto por Adele Chatfield-Taylor, presidenta de la Academia Americana en Roma; Robert Davis, fundador y desarrollador de Seaside, Florida, la primera comunidad de nuevos urbanistas del mundo; Paul Goldberger, galardonado crítico de arquitectura y autor de libros, ganador del Premio Pulitzer para la revista Vanity Fair; Léon Krier, arquitecto, teórico de la arquitectura y urbanista, y primer galardonado con el Premio Driehaus (2003); Elizabeth Plater-Zyberk, arquitecta, socia fundadora de la firma DPZ enfocada en la creación de espacios urbanos que promuevan comunidades habitables, obtuvo el Driehaus en el 2008; Demetri Porphyrios, arquitecto, director del estudio Porphyrios Associates con sede en Londres, autor de libros y ganador del Driehaus 2004; y Witold Rybczynski, Hon. Faia (Honorary Fellowship) del American Institute of Architects (AIA),profesor emérito de urbanismo en la Universidad de Pensilvania, crítico de arquitectura para Saturday Night, Wigwag, y Slate, y ganador del Premio Vincent Scully 2007.
Argumento para el Driehaus
El Premio Richard H. Driehaus 2018 de la Universidad de Notre Dame se otorga a Marc Breitman y Nada Breitman-Jakov de París por sus destacados logros en la introducción de la escala y la proporción humana y la gracia de la arquitectura clásica en grandes proyectos de vivienda pública en Francia y Holanda, creando un sentido de lugar y mejorando la seguridad urbana y el bienestar cívico.
Muchos suburbios y ciudades nuevas creadas en los últimos 70 años han ganado notoriedad por la calidad abismal de su entorno construido. Además, el diseño deficiente de los proyectos de vivienda pública ha resultado en un fracaso social monumental tanto en los Estados Unidos como en el extranjero. Por el contrario, los proyectos de viviendas sociales y edificios cívicos diseñados por Marc Breitman y Nada Breitman-Jakov, bajo idénticas condiciones económicas y políticas que otros contemporáneos, han sido extraordinariamente exitosos con residentes, usuarios, desarrolladores y funcionarios públicos.
El rediseño de Plessis-Robinson (1990-2017), un notorio suburbio de clase trabajadora, se realizó bajo condiciones políticas extremadamente difíciles. Con los Breitman como arquitectos principales, un barrio descuidado de bloques de viviendas a gran escala con pocos espacios cívicos y comerciales se transformó en una próspera y orgullosa ciudad de la comuna Ile-de-France (Región parisina). Espléndidas nuevas avenidas, plazas, bulevares y parques están bordeados por hermosas fachadas con un enfoque en elegantes edificios públicos.
El mismo éxito se observó en la notable transformación de los asentamientos mineros de carbón del Pas de Calais a mediados de la década de 1990 utilizando elementos vernáculos arquitectónicos regionales, cambiando viviendas masivas sin alma en barrios y pueblos urbanos acogedores y habitables.
Del mismo modo, en Ámsterdam, los Breitman integraron a la perfección la gran mezquita Aya Sofya (1997-2010) y las terrazas circundantes con la trama social y urbana de la capital holandesa, completando y enriqueciendo una monótona ubicación suburbana y un horizonte.
A diferencia de tantas intervenciones urbanas recientes, el trabajo de los galardonados toma su lugar e inspiración de las ciudades históricas, dando nueva vida a los patrones arquitectónicos y urbanos queridos y probados por el tiempo. Sus desarrollos contribuyen de manera importante a la empresa de crear y preservar comunidades urbanas atractivas y prósperas que sean sostenibles, accesibles y eleven la vida cultural de sus habitantes.
Argumento para el Reed
El Premio Henry Hope Reed se otorga a Torsten Kulke, presidente de Gesellschaft Historischer Neumarkt Dresden (Ghnd), por su destacado liderazgo en la difícil reconstrucción del destruido Neumarkt, en Dresde, capital del estado de Sajonia, en el este de Alemania. Después de su creación en 1999, el destacado liderazgo de Kulke permitió a la organización tener la voluntad política de gestionar profesionalmente la extensa reconstrucción del Neumarkt contra la resistencia sistemática del establecimiento arquitectónico. Bajo su guía decidida e inspirada, la asociación recolectó más de sesenta mil firmas de ciudadanos de Dresde que expresaban un “sí por el Neumarkt histórico”, un acto cívico fundamental que inspira y legitima la reconstrucción del histórico Altstadt (casco antiguo) de Dresde.
Impulsado por inversiones privadas sin subsidios estatales o municipales, la iniciativa consiste en reconstruir más de 70 edificios en fundaciones sobrevivientes, en las formas tradicionales de bloques urbanos y lotes, con diferentes niveles de pisos y lo más importante con la arquitectura tradicional, techos, materiales, adornos y color.
Es único en Alemania y en el mundo en su ambición de resucitar el corazón histórico perdido de una ciudad destruida hace décadas por la guerra. Se espera que este reconocimiento refuerce la autoridad de Kulke y Ghnd y aliente otros proyectos de reconstrucción y nueva arquitectura tradicional en Dresde y sus alrededores, así como iniciativas notables similares ya en marcha en Berlín, Fráncfort (oficialmente la ciudad de Fráncfort del Meno) y Potsdam.
El galardón
El Premio Richard H. Driehaus de Arquitectura Clásica de la Universidad de Notre Dame de Indiana, Estados Unidos, fue establecido en el 2003 por la Fundación Richard Driehaus y se confiere, anualmente, a un arquitecto vivo cuya obra represente los principios de la arquitectura y el urbanismo clásicos y tradicionales en la sociedad contemporánea, y cause un impacto cultural, ambiental y artístico positivo y duradero.
Complementa el plan de estudios clásico y urbanista de la Escuela de Arquitectura, proporcionando un foro para celebrar y promover los principios de la ciudad tradicional con énfasis en la sostenibilidad.
“La belleza, la armonía y el contexto son características de la arquitectura clásica, fomentando así las comunidades, mejorando la calidad de nuestro entorno compartido y desarrollando soluciones sostenibles a través de materiales tradicionales”, dice Richard H. Driehaus al respecto.
En conjunto, la Escuela de Notre Dame, también entrega el Premio Henry Hope Reed para reconoce los logros entre las personas que trabajan fuera del campo de la arquitectura impulsando el cultivo de la ciudad tradicional, su arquitectura y su arte mediante la escritura, la planificación, la promoción, y la preservación.
Juntos, el Driehaus -de 200.000 dólares- y el y el Reed -de 50.000 dólares- representan el reconocimiento más significativo para el clasicismo en el entorno construido contemporáneo. Además de esta dotación se entrega una réplica en bronce del Monumento Corégico de Lisícrates*, de Atenas.
En 2007, Driehaus anunció que aumentaría las dotaciones anuales de los premios Richard H. Driehaus y Henry Hope Reed a un total combinado de 250.000 dólares estadounidenses.
Sobre Richard H. Driehaus
Richard Herman Driehaus, gestor de inversiones, empresario, y filántropo, nació en Chicago, Illinois en 1942. Cursó sus estudios universitarios en empresariales en De Paul University.
En el 2003, el fundador y presidente de la empresa Driehaus Capital Management, de Chicago, estableció el programa de galardones, recurriendo a la Universidad de Notre Dame por su fama de pionera en la incorporación de los ideales de la arquitectura tradicional y clásica en el desarrollo urbano moderno.
En su entrevista con Michael Lykoudis, decano de la institución educativa, Driehaus explicó cuál fue su inspiración para establecer el premio: “Creo que la arquitectura tendría que ser de escala humana, de forma representativa, y expresión individual que refleje el patrimonio arquitectónico de una comunidad. Hay una delicia, proporción, y armonía en la arquitectura clásica que no encuentro en los edificios contemporáneos que me rodean en Chicago”.
El American Institute of Architects premió a Richard H. Driehaus, en 2015, por su contribución a la arquitectura en Chicago y en todo el mundo. Destacó su financiación de varios concursos de diseño que dieron lugar al IIT Campus Center, el Millennium Park Lurie Garden, y el Daniel Burnham Memorial, así como el Premio Richard H. Driehaus para Arquitectura Clásica.
En el 2012, Driehaus se opuso públicamente a la propuesta de diseño de estilo moderno de Frank Gehry para el Monumento Dwight D. Eisenhower, sentenciando que el monumento propuesto “arquitectónicamente, no me dice nada. Queremos algo más representativo”, y también criticó que no contara con proceso público de selección.
Además del Museo Driehaus, sus proyectos de conservación de edificios históricos incluyen la Ransom Cable House y la restauración de una casa de 1905 de estilo Georgiano en Lake Geneva (Wisconsin).
Driehaus en España
Richard H Driehaus convoca en España, a través del Richard H. Driehaus Charitable Trust y la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Notre Dame (Indiana, Estados Unidos), el Premio Rafael Manzano de Nueva Arquitectura Tradicional que tiene como fin difundir el valor de la arquitectura clásica y tradicional como referente de probada validez para la arquitectura de nuestro tiempo, tanto en la restauración de monumentos y conjuntos urbanos de valor histórico-artístico como en la realización de obras de nueva planta que, basadas en las tradiciones locales, sean capaces de integrarse armónicamente en dichos conjuntos. El premio está dotado con 50.000 euros y una medalla conmemorativa y se entregó por vez primera el 16 de octubre de 2012.
Además, desde el 2016, financia el Concurso de Arquitectura Richard H. Driehaus que promueve Intbau (International Network for Traditional Building, Architecture and Urbanism) en colaboración con el Ministerio de Fomento, el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, el Premio Rafael Manzano, y el Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España.
Se trata de un concurso internacional dirigido a promover la práctica de una arquitectura y un urbanismo que preserven y den continuidad a las tradiciones locales. Consta de dos fases sucesivas: en una primera fase se eligen emplazamientos en España para la ubicación de los proyectos, y en una segunda se seleccionan y premian las mejores propuestas de diseño arquitectónico y urbano para cada una de las localizaciones previamente seleccionadas.
(*) La Linterna de Lisícrates (en griego Μνημείο Λυσικράτους), también conocida como Monumento de Lisícrates y Monumento corégico de Lisícrates fue erigida en Atenas, cerca de la Acrópolis, por el corego (ciudadano que en la Grecia antigua costeaba la escenificación de las obras teatrales) Lisícrates en el 335-334 a.C., bajo el arcontado (forma de gobierno que en Atenas sustituyó a la monarquía) de Evaneto, para conmemorar el primer premio que había ganado ese año en el teatro de Dioniso con un coro de hombres.
Fuentes
https://architecture.nd.edu
https://es.wikipedia.org
https://es.wikipedia.org
Ella. Arquitecta y urbanista por la Escuela Nacional de Artes Visuales (Ensav) de La Cambre, o La Cambre Visual Arts, y arquitecta de patrimonio por la Deschma-L’École de Chaillot París. Puede no ser sorprendente que Nada Breitman-Jakov se convirtiera en arquitecta, pero su estilo elegido es inesperado. Nacida en Bruselas e hija de un arquitecto, Nada pudo haber seguido los pasos de su padre en la elección de su carrera, pero no en su filosofía. Sus edificios eran modernistas y geométricos; admiraba a los Estados Unidos, con sus centros comerciales y la glorificación de los automóviles; y creía que poco de la arquitectura histórica de Bruselas valía la pena salvar.
Nada, por otro lado, es tradicionalista, defensora de la preservación histórica y las ciudades transitables. Mientras crecía, Bruselas se estaba convirtiendo en el centro administrativo de la Unión Europea y la OTAN, entre otras organizaciones internacionales. Muchos edificios históricos y barrios fueron arrasados para dar cabida a las estructuras modernistas que albergarían estas instituciones.
Durante su tiempo en la Ensav de La Cambre en Bruselas, donde estudiaba planificación urbana -ya había recibido una licenciatura en arquitectura- Nada y otros estudiantes protestaron por la destrucción de barrios históricos en la ciudad, pero fueron en su mayoría infructuosos en sus esfuerzos en la preservación.
Luego se mudó a París para especializarse en conocimiento e historia de monumentos antiguos en la École de Chaillot, obteniendo el título de arquitecto de edificios históricos. Nuevamente abogó por la preservación histórica, esta vez trabajando con el Ministerio de Obras Públicas y Vivienda de Francia. Para proteger carreteras, puentes, canales y más.
Fue en París donde conoció a su futuro esposo y socio Marc, cuando colaboraron en un proyecto para salvar uno de los barrios famosos de la ciudad, el Goutte d’Or, una zona del 18º distrito de París donde se concentra gran parte de la comunidad africana (Magrebies y Subsaharianos).
El. Arquitecto Dplg (diplomado por el gobierno) y profesor asistente en la Escuela de Arquitectura de París Belleville. Nativo de París, cursó la carrera de arquitectura en la École des Beaux Arts. Después de obtener su título, ganó una beca para estudiar en Venecia y viajó por Italia, absorbiendo las obras maestras de arquitectos como Alberti y Brunelleschi. Durante un período de cuatro años enseñando en Túnez, aprendió acerca de la arquitectura y cultura tradicional del país compilando un inventario de dibujos de edificios y espacios urbanos con sus estudiantes. Luego viajó a Bagdad para un estudio de una parte histórica de la ciudad, lo que le ayudó a apreciar aún más la importancia de la tradición y la cultura en la planificación del espacio urbano.
Fue después de sus estadías en Túnez e Irak que Marc regresó a París y comenzó a enseñar en la misma escuela de la que recibió un título. (Por cierto, la École des Beaux Arts también se encuentra en el barrio en el que él y Nada viven ahora, Saint-Germain-des-Prés.)
Juntos. Por un tiempo Marc y Nada fueron “arquitectos de papel”, en el sentido de que publicaban libros y dibujos defendiendo sus ideas sobre el diseño urbano y la arquitectura tradicional, pero en realidad no construyeron nada.
En 1989 fundaron su estudio de arquitectura y urbanismo, atelier Breitman y Breitman, que ahora cuenta con una docena de dibujantes a tiempo completo. Se unen a la colaboración de firmas consultoras, de las cuales trabajan tres personas a tiempo completo en colaboración con el taller.
Desde sus inicios han construido residencias, escuelas, hoteles y bloques comerciales para vecindarios enteros.
Su primer gran proyecto llegó cuando se les pidió que re imaginaran una ciudad en el norte de Francia.
Bruay-la-Buissière fue una vez un centro de extracción de carbón, lleno de largas franjas de viviendas construidas para los mineros. Pero como la mayor parte de la región, Bruay se deprimió económicamente después de que las minas se cerraron. Con fondos del gobierno, los Breitman agregaron nuevos edificios para transformar las filas de viviendas en espacios urbanos más amigables y accesibles, mezclando viviendas públicas y privadas sin distinción entre las dos.
El éxito en Bruay llevó a proyectos similares en antiguas ciudades mineras del norte de Francia y numerosos otros planes y unidades de viviendas mixtas en ciudades y suburbios de toda Francia, incluida una transformación de alto perfil del suburbio de París Le Plessis-Robinson y un rediseño de un centro de la ciudad en el camino a Versalles. También construyeron una mezquita en Ámsterdam en un sitio que incluye apartamentos de viviendas sociales y un hotel, combinando influencias musulmanas y holandesas para integrarlo en el paisaje urbano de la capital holandesa
Su visión de la arquitectura
Distritos y ciudades. La ciudad no es para inventar. Se ha construido a lo largo de los siglos, desde Atenas a Roma, desde Florencia a París, a través del lenguaje intemporal de la arquitectura clásica.
Antiguamente un área de libertad, la ciudad se ha convertido gradualmente en un lugar de segregación, una zona de anarquía, un área de experimentación. Entre la Carta de Atenas y la construcción masiva de grandes complejos, las ciudades han sido distorsionadas.
Con la Carta de Venecia, el modernismo arquitectónico se ha apoderado de los viejos centros que buscan en la oposición, la expresión de la evolución del tiempo, desfigurando a veces lugares míticos.
La arquitectura urbana es clásica
La calle está compuesta en un sistema de parcelas. El Movimiento Moderno había abandonado la calle para liberarse de las limitaciones de la ciudad y poder construir objetos separados de su contexto. Los bares y torres tenían el objetivo declarado de “liberar el terreno”, abandonando el espacio privado en el proceso. La arquitectura monolítica se veía desde lejos. El espacio liberado en realidad estaba dedicado al automóvil. La identificación de la función ha llevado a la segregación social y la deriva de barrio
Encontrar la ciudad es encontrar la calle y su sistema de parcelas. Da un paso al espacio, permite la suma, la sustitución y la variedad.
La arquitectura es común a todos. La referencia es el tamaño humano. La composición cumple con las reglas del arte y no con las reglas de la moda o la explotación.
Las fachadas están diseñadas y construidas para durar, para adaptarse a diferentes usos. Las reglas ancestrales y muchas reelaboradas son el sótano, el cuerpo principal, el ático. Las ventanas son verticales, en carpintería. Bandas, cornisas, ménsulas, y otras piezas moldeadas se utilizan para marcar los diferentes niveles de la composición.
El equipamiento público, el edificio cultural, el lugar de producción pueden crear la monumentalidad, la ruptura de escala, el evento que arquitectónicamente se convierte en un ejercicio de creación e integración con la ciudad.
Hoy, la búsqueda de nuevas cualidades de vida está rompiendo estas ideas convencionales. La combinación urbana buscada con prioridad participa en una estética compartida por todos. A un costo igual, en la vivienda social como en la propiedad de la vivienda, lo que hace que la belleza de un edificio sea el trabajo intelectual y el espesor cultural que le dedica el arquitecto.
Galardones
Palme d’Or de Arte urbano en 1998 otorgado por el Séminaire Auzelle por la construcción del distrito de Bois des Vallées en Plessis Robinson;
Premio Europeo de Arquitectura Philippe Rotthier 2008, por la reconstrucción de Plessis Robinson; Primer Premio Nacional de Vivienda Social Cooperativa 2009 con el proyecto Bruay la Buissière (Maisons et Cités); Prix Gubbio 2012 de Italia, con el proyecto de reestructuración del bloque Bon Secours-Arras; premio a la mejor construcción nueva de la ciudad de Ámsterdam por el proyecto Piri Reis 2013; Premio Honorario del New Urbanism Congress 2014-Chicago por la intervención urbana y arquitectónica en la Cuenca minera de la región Nord-Pas de Calais, inscripta por la Unesco como Patrimonio Mundial de la Humanidad; Medalla de Honor de la Corporación de Vivienda Social 59/62, 1996; y
Medalla de Honor de la Ciudad de Bruay la Buissière 2005, entre otras distinciones.
Fuentes
www.breitman-breitman.com
https://interactive.wttw.com
El término recuerda a torres de hormigón en mal estado, llenas de habitaciones anónimas con forma de caja y cubiertas con una cara gris. Basta pensar en Cabrini Green -bloques de apartamentos edificados en Chicago de 1942 a 1962 para dar una solución habitacional a las grandes cantidades de migrantes provenientes de Europa y, sobre todo, del sur de Estados Unidos, principalmente negros. Las viviendas estaban situadas en una zona bastante cercana al centro (el llamado Loop) y formaban parte de los proyectos de renovación urbana a gran escala que se realizaron por todo el país desde el periodo de entreguerras hasta finales de los 50 y demolido tras sobrevivir 60 años- y las infames torres Pruitt-Igoe de San Luis, Misuri, -un conjunto de edificios de vivienda social que el Gobierno de la ciudad venía planeando desde finales de los años 40 y en 1950 le encargaron al estudio de Minoru Yamasaki el desarrollo de 33 edificios de once pisos en un sitio de unas 23 hectáreas, autor también de las torres gemelas del World Trade Center en Nueva York- que fueron demolidas dieciocho años después de su inauguración.
Argentinie. Donde una vez hubo altos edificios de muelles a lo largo de un canal de Ámsterdam, ahora se asientan edificios de muelles imponentes. O al menos lo parecen. Pero estos están llenos de residencias en lugar de carga y equipo de barcos, y han sido ingeniosamente diseñados a escala humana, a pesar de su tamaño.
Pero las viviendas sociales construidas por los arquitectos de París Nada y Marc Breitman son completamente diferentes: adornadas con fachadas majestuosas, balcones flanqueados por columnas y detalles arquitectónicos simples pero elegantes. En lugar de una construcción imponente y brutalista, es acogedora y clásica. Lo más sorprendente de todo es que es indistinguible de la vivienda privada mezclada a su alrededor.
Los Breitman creen en la mezcla urbana, en la combinación de viviendas privadas y subvencionadas, residencias ricas y de clase trabajadora, empresas y hogares. Este privilegio de la diversidad es en parte una reacción a lo que identifican como una tendencia perniciosa de la arquitectura y planificación modernista: la simplificación de un barrio o ciudad compleja por segregación según la función, de modo que el negocio sea en un lugar, hacer compras en otro y la residencia en un tercer, demasiado separados para caminar entre ellos. Para los Breitman, un espacio urbano cohesivo y accesible es más importante que cualquier función individual. La arquitectura y la planificación urbana deberían organizarse a escala humana.
Los arquitectos -marido y mujer- viven su creencia en la mixité (mezcla). Residen en Saint-Germain-des-Prés, un antiguo distrito parisino en la margen izquierda del Sena, donde también tienen el estudio.
Reims. La venerable casa de champán Piper Heidsieck fue fundada en la ciudad de Reims, en el norte de Francia, en 1785. Siglos más tarde, la marca encargó a los Breitman la construcción de 325 viviendas privadas en la misma ciudad.
Las viviendas mixtas y clásicas de Breitman son especialmente inusuales en Francia, donde existe una larga e influyente tradición de viviendas sociales modernistas, especialmente durante la posguerra. Después de la Segunda Guerra Mundial, a medida que una gran cantidad de personas se trasladaron a las ciudades desde las áreas rurales y la población comenzó a aumentar al comienzo del baby boom (explosión de natalidad) hubo una escasez de viviendas. Enormes torres residenciales nuevas, conocidas como cités, surgieron para enfrentar la crisis. Uno de los más famosos, y un modelo para la forma, es la Unité d’Habitation de Le Corbusier en Marsella. Terminado en 1952, la torre de doce pisos está hecha de bretón brut, o concreto en bruto, un material que le dio un nombre -brutalista- al estilo de los miles de edificios construidos en imitación de Le Corbusier en todo el mundo. Pero muchos de estos monolitos resultaron impopulares como residencias y se dejaron rápidamente atrás una vez que una familia podía permitirse comprar una casa independiente. En la imaginación popular actual, las cités de las banlieues de París (las torres en las afueras de París), o suburbios, están aisladas y mal construidas.
Dada la tradición modernista de las ciudades, es aún más sorprendente que los Breitman construyan viviendas subsidiadas en un estilo clásico. Con sus diseños, no existe el estigma que se ha unido a las ciudades u otras formas de vivienda social: incluso si se quisiera separar al público de las residencias privadas en un área diseñada por Breitman, no se podría hacerlo. “La ciudad es la mejor manera de vivir juntos -dice Nada- la única forma de que haya más armonía entre las personas es si tienes igualdad de vivienda”.
Fuente
https://interactive.wttw.com
El Reed de este año es para Torsten Kulke , presidente del Gesellschaft Historischer Neumarkt en Dresde (Ghnd), por su destacado liderazgo en la reconstrucción del destruido Neumarkt, que dirigió la reconstrucción del Neumarkt de la ciudad alemana de Dresde, destruido por los bombarderos aliados en la Segunda Guerra Mundial y dejado vacante por los alemanes del este durante medio siglo.
Al igual que los Breitman, que reconstruyeron una ciudad en las afueras de París, Kulke encabeza un proyecto de años en desarrollo. Su trabajo en Dresde ha guiado el renacimiento de un área que rodea una de las reconstrucciones cívicas más notables de la historia, la Frauenkirche (Iglesia de Nuestra Señora), un proyecto anterior separado de Dresde iniciado poco después de la reunificación alemana en 1989.
La Frauenkirche antes y después de la reconstrucción del Neumarkt en Dresde.
Los modernistas afirmaron que la reconstrucción del Neumarkt sería inauténtica: solo la arquitectura moderna puede ser apropiada en los tiempos modernos.
Es el trabajo de personas como Kulke que, dirigiendo la Sociedad para la Reconstrucción del Nuevo Mercado Histórico de Dresde durante casi dos décadas, presenta ante el público la idea de que la pérdida de una gran y hermosa arquitectura no necesita ser aceptada como palabra final.
Cuando Kulke emprendió el proyecto de reconstrucción del centro histórico de Dresde, en 1999, el área de Neumarkt había estado prácticamente vacía durante más de 50 años.
Plaza del Neumarkt
La plaza del Neumarkt (Mercado Nuevo), en el centro de Dresde, es un lugar histórico de la ciudad donde se celebra el mercado tradicional de Navidad, se alza una de las iglesias más grandes de la ciudad y se encuentran numerosas opciones para comer al aire libre.
Esta plaza central fue arrasada casi en su totalidad durante la Segunda Guerra Mundial y así permaneció hasta el siglo XX. La reconstrucción mantuvo el estilo original y comenzó después de la caída del comunismo.
Hoy en día es un lugar lleno de vida.
Fraeuenkirche
Esta iglesia también fue destruida durante el bombardeo de Dresde en 1945. La iglesia no fue reconstruida inmediatamente y sus escombros se conservaron como recordatorio de los efectos de la guerra. No hace muchos años, tanto la iglesia como la plaza recuperaron su aspecto original. La plaza está decorada con detalles barrocos de gran interés. Frente a la iglesia se alza la estatua de Martín Lutero.
La plaza está rodeada por varios edificios históricos, principalmente de estilo barroco y rococó. La Academia de Bellas Artes, el castillo de Dresde y los establos, y el Albertinum.
Fuentes
https://architecture.nd.edu
www.expedia.es